Ink Storefront
3 variationsFine single-colour pen-and-ink engraving of a shopfront on cream paper, with hand-lettered signage, a hatched awning, and a café tableau out front.
Cada estilo aquí es una receta cerrada para líneas de trabajo, paleta, textura y composición. Elige uno, describe tu tema y Okou devuelve una ilustración que se ajusta al resto del conjunto. Abre cualquier plato para ver cada pieza de referencia que ha producido, 162 a lo largo de los 31 estilos.
Fine single-colour pen-and-ink engraving of a shopfront on cream paper, with hand-lettered signage, a hatched awning, and a café tableau out front.
Bande-dessinée landscape where one tiny figure is dwarfed by a hatched panorama, flat colour blocks under the ink, three to five colours per piece.
Sketchy black contour crowds with three flat spot colours on pure white, a lighter fine-line backdrop, and ambient marks in the negative space.
Watercolour and brush ink on cool-white paper: one anthropomorphic animal mid-ritual in a patterned interior, with a single hot accent object.
Loose wobbling ink over flat muted fills on warm cream, burgundy anchoring every scene, framed by a stone arch, balcony, or sunlit courtyard.
Bright flat-vector shapes offset in front of their own black silhouettes, with white dashed stitching, sparkle confetti, and a transparent background.
Two-pass block print: the accent colour is laid down first as free-floating shapes, then chunky black linocut ink and speckle grain go on top.
Open teal contour lines over offset colour blobs on cream paper, misregistered like letterpress, with one looping ribbon line threading the scene.
Airy thin-line spot illustration on pale blue with deliberately unclosed outlines and flat fills. Built for onboarding art and empty states.
Flat-vector figure with one hero prop, drawn silhouette-first without outlines, riso grain confined to a single textile, generous negative space.
Chunky opaque gouache on textured paper, a locked six-colour palette, and one-point perspective walking the eye into a bright sunlit focal point.
Flat folk gouache portrait: elongated oval face, half-lidded eyes, a hand pressed to the cheek, a patterned robe, and botanicals filling the frame.
A saturated single-colour ground, glossy black hair, big shiny eyes, and five-point star blush. A playful character portrait for avatars and cards.
Fine marker ink over flat gouache with dense repeated patterning, paper grain, and scattered white speckles in a tall travel-journal composition.
Tessellated mosaic surfaces under crisp painterly objects, always with a still-life centrepiece, an animal companion, and one patterned textile.
Translucent watercolour and gouache portrait with closed eyes, botanicals embracing the figure, visible pigment bleeds, and a tinted paper wash.
Magazine op-ed cover: elongated ink characters in a flat-vector scene with paper grain and a serif headline block in the lower-right corner.
Riso-grained animals or objects scattered across a saturated ground like a picture-book endpaper, with two-tone bodies and crescent-eye smiles.
Hand-screened indie packaging poster: full-bleed saturated colour, a two-line hand-lettered headline, and one weird-cute brush-ink character.
Flat-vector chill character in a scene-as-metaphor on one saturated ground, thin uniform outlines, and a pop of bright leaf green in every piece.
Scratchy ink and textured gouache on warm cream: a dense edge-to-edge studio scene where thematic props orbit the character and act out the idea.
Vintage-textbook marketing card: a serif headline on flat saturated colour above an ink mascot object with stick limbs and chunky white sneakers.
Retro riso poster of one nostalgic everyday object, with halftone grain, hand-drawn doodle sparkles, and a chunky headline with an offset shadow.
Naive book-illustration scene: flat saturated blocks with loose ink drawn on top, paper grain, tall narrow architecture, and hatched sky and light.
Vertical flat-colour poster: one hand-drawn subject in navy outlines with a strict two-tone fill, rounded sans headline top-left, wordmark bottom-right.
Grainy charcoal-stippled hands on warm cream, paired with outline-free two-tone colour blocks full of pattern and scattered ambient marks.
Around twenty small hand-painted gouache objects floating on white, each slightly tilted, with wobbly ink linework and tiny decorative marks.
Hand-painted gouache on aged paper: anthropomorphic animals with crescent-eye smiles, a dusty folk palette, and patterned wallpaper and rugs.
One flat accent dab painted first, then loose black brush-pen ink drawn over it, with scribbled hatched hair and a small floating accent triangle.
Locked flat-vector isometric scene with hairline outlines on a saturated monochrome ground, where the props themselves carry the theme.
Notion-editorial brush-pen spot illustration: black ink on white, solid-black hair, open breathing outlines, and a few supporting scene props.
Una sugerencia de entrada, una ilustración terminada de salida. No hay lienzo que abrir, ni biblioteca de stock que buscar, y no hay necesidad de reinventar un estilo cada vez.
Cada plato es una receta cerrada: líneas, paleta, textura y composición. Abre uno para ver cada pieza de referencia que el estilo ha producido.
Explica para qué sirve la ilustración y qué debe incluirse en el marco. Paleta, reparto y complejidad son manijas en cada estilo, desde un solo objeto hasta un escenario congestionado.
Cero compila tu resumen en el estilo completo del prompt, lo pasa a través de un modelo de imágenes y devuelve el archivo final en el tamaño y formato que solicitaste.
Pide el siguiente pedazo en el mismo estilo y regresa coincidente. Un conjunto completo de estado vacío, una serie de blog o una hoja de pegatinas parece que fue dibujado con una mano.
Los estilos anteriores cubren las imágenes que las personas realmente tienen que enviar, desde un estado vacío hasta una hoja completa de stickers.
Estados vacíos, arte de bienvenida, tarjetas de facturación y pantallas de error: estilos planos con líneas finas y fondos transparentes que se superponen a cualquier superficie.
Portadas de opiniones, escenas de la multitud, spots en duotono y impresiones en bloque para ensayos, registros de cambios y boletines informativos que necesitan una imagen en lugar de una foto de banco.
Tarjetas de beneficios de color plano, reliquias riso, posters de mascotas y arte de empaquetado cursi handwritten para campañas, páginas de lanzamiento y paredes de eventos.
Hojas de stickers en gouache y colecciones de tapas que llenan un lienzo con veinte objetos temáticos, para merchandising, documentos y arte comunitario.
-scenesas de libros ilustrados con arte folklórico, interiores acuarela de animales y retratos planos de personajes para historias infantiles, mascotas y avatares.
Postales, caligráficos calles soleadas, escenas isométricas y panoramas de tinta para guías de ciudad, itinerarios y cualquier cosa que tenga que sentirse como algún lugar.
Elegís uno de los 31 estilos y describís tu tema. Cada estilo es una receta registrada en lugar de una sola línea de prompt, por lo que Okou compila tu breve descripción en las instrucciones completas del estilo, lo ejecuta a través de un modelo de imágenes y devuelve la ilustración final. Nada que instalar, y no hay necesidad de aprender a engañar prompts.
Sí, y eso es precisamente lo que permite un estilo bloqueado. El trazado, el paleta, el texturizado y las reglas de composición permanecen fijas entre corridas, por lo que la quinta ilustración de estado vacío sigue coincidiendo con la primera. Solicita el siguiente elemento en el mismo estilo y se devolverá como parte del conjunto.
El pipeline integrado de Okou ejecuta GPT Image 1, 1.5, 2 y mini, Flux Pro 1.1 y 1.1 Ultra, Qwen Image, Seedream 4 y Nano Banana 2, y por defecto usa GPT Image 1. Pídale un modelo diferente cuando una pieza lo necesite y el receta de estilo permanece la misma.
Los tamaños comunes son cuadrados de 1024x1024, retratos de 1024x1536 y paisajes de 1536x1024, y GPT Image 2 llega hasta 3840px en el lado largo. Los archivos se devuelven como PNG, WebP o JPEG. Varios modelos también soportan un fondo transparente, lo cual es lo que necesitan las ilustraciones en la aplicación.
Sí. Da a Okou una imagen de referencia y trabaja con ese tema, y Nano Banana 2 acepta hasta catorce a la vez para una edición multi-imagen. La paleta es un control en cada estilo, así que puedes entregar tus colores de marca y mantener el resto de la receta intacta.
Los 31 platos aquí son los estilos en el registro, no el límite. Describe el aspecto que tienes en mente y Okou lo genera sin un estilo. Cuando un equipo necesita ese aspecto repetidamente, se puede agregar al registro para que cada pieza futura coincida con él también.
Una biblioteca de stock te entrega una ilustración de otra persona e espera que encaje. No dibuja tu tema, en tu paleta, con la complejidad que pediste, y no puede producir las doce piezas que la rodean. Los estilos aquí establecen la dirección visual, no el contenido.
Okou también genera presentaciones, informes, vídeos e sitios web a partir del mismo tipo de prompt. Consulta los precios para ver qué incluye cada plan.
Comienza desde cualquier estilo arriba, o describe la imagen que realmente necesitas y déjale a Okou dibujarla.